Von Formen & Perspektive bis Schraffur und Komposition: Du trainierst wie im Atelier — Schritt für Schritt, mit Feedback.
Vier fundamentale Elemente, die jeden Zeichner weiterbringen
Du lernst Motive zu lesen: Licht, Kanten, Proportionen.
Du baust Formen wie 3D-Körper — sauber und ruhig.
Schraffur, Werte, Materialgefühl.
Fokus setzen, Blick führen, Bildspannung.
Jede Woche neue praktische Aufgaben, die deine Fähigkeiten systematisch aufbauen.
10 Minuten / Tag (gerade, Kurven, Ellipsen)
Würfel, Zylinder, Kugel (mit Licht)
1–2 Fluchtpunkte (Mini-Szenen)
5 Werte + Material (Holz/Metall/Stoff)
30–45 Minuten (Form + Schatten)
6 Mini-Kompositionen (Fokus & Balance)
Drei Kernprojekte für dein Portfolio
Form, Proportion, Licht
Abgabe: 1 Blatt "Konstruktion + Schatten"
Textur & Werte
Abgabe: 1 Blatt "Metall / Glas / Stoff"
Perspektive + Fokus
Abgabe: 1 Blatt "Mini-Szene" + 6 Thumbnails
Wir korrigieren nicht „Stil" — wir verbessern Grundlagen: Form, Werte, Kanten, Rhythmus.
Vorher
Nachher
1–3 Punkte pro Runde
nächster Schritt klar
Übung dazu
Nein. Zeichnen basiert auf erlernbaren Fähigkeiten: Beobachtung, Formverständnis, Werte. Mit den richtigen Übungen macht jeder Fortschritt – unabhängig vom Startpunkt.
Minimum: HB-Bleistift, Radiergummi, A4-Papier. Optional: Fineliner (0.3–0.8mm) oder digitale Tools (Procreate, Photoshop). Wir arbeiten medium-neutral.
4–6 Stunden verteilt bringen mehr als ein langer Block. Tägliche 20–30 Minuten Drills + 2–3 längere Sessions (45–90 Min) für Projekte sind ideal.
Beides. Die Grundlagen (Form, Werte, Komposition) gelten universell. Du kannst mit Bleistift oder Tablet arbeiten – die Übungen funktionieren in beiden Welten.
Ja. Jede Übungsrunde wird reviewt. Du bekommst konkrete Hinweise: was funktioniert, was noch nicht, welche Übung als nächstes. Keine vagen Kommentare – nur umsetzbare Schritte.
Wir empfehlen dir die passenden Übungen und wie du am schnellsten Fortschritt siehst.